le "Canard enchaîné" était presque dithyrambique dans sa critique du film "Malcolm et Marie" dans son édition du 3 février 2021. Presque? non, complètement.

C'est un film diffusé sur la plateforme Netflix et il correspond à un cinéma jeune et ouvert, différent de ce que je suis habitué à voir. On me dit que le metteur en scène, un certain Sam Levinson a écrit le scénario en 6 jours et bouclé le tournage en 3 semaines.
Comme il s'agit d'un huis-clos fortement (ô combien!) dialogué cela ne se voit pas et le film, en noir et blanc (absolument magnifique) tient bien la route.

Un couple metteur-en-scène et son interprète féminine avec qui il partage aussi sa vie, rentre d'une soirée à Hollywood qui a vu son triomphe à lui. Il est heureux, chante et danse (et boit) tandis qu'elle semble sinon renfrognée du moins sur la réserve.

Nous comprenons rapidement que la demoiselle (Zendaya) a sur l'estomac le fait qu'il ne l'ait ni citée ni remerciée sur scène. Dans un crescendo magnifique ces deux là vont s'affronter, se déchirer, se dire des vérités, se dire des horreurs et mettre à nu les non-dits qui rendent leur histoire impossible malgré l'amour qui les lie encore.
Lui (John David Washington) est d'abord conciliant puis sa fureur le met littéralement hors de lui. Fatalement il dit ce qu'il ne devrait pas dire (scène du bain, hyperréaliste et étonnante) et provoque sa compagne qui ne veut pas être en reste. Elle est magnifique, tour à tour fragile ou brutale, émouvante ou détestable. Quelle comédienne! quelle tragédienne! 

L'excellente idée de ce film est le choix d'un acteur noir et d'une comédienne métisse. On se passionne pour eux parce qu'ils nous semblent être et penser différemment. Evidemment il n'en est rien et les passions humaines se jouent des couleurs de peau. 

La gloire, le succès, le mal-être, la jalousie, la possession sont les mêmes partout et le couple de comédiens renouvelle le genre parce qu'ils sont jeunes, beaux, directs et "cash". 

La pandémie n'a pas, loin s'en faut, modifié en profondeur les traits saillants  de notre caractère national. Au contraire serais-je même tenté d'écrire.

J'en veux pour preuve un reportage audio diffusé par France Inter jeudi 4 février 2021 et consacré à un projet de serre géante implantée dans le Pas-de-Calais.  C'est beau une serre, c'est vivant, c'est chaud, ç'est plein de leçons naturelles et on se sent bien à l'intérieur...          

Enfin... dans un autre pays. Parce qu'ici c'est la levée de boucliers immédiate. Les arguments "contre" se succèdent -souvent d'une mauvaise foi en béton- et on arrive évidemment aux positions du combat politique avec les rigidités que cela implique.  Les écologistes sont contre et la région est pour. L'Association L214, pro-animaux aux méthodes spectaculaires ne veut pas de la serre; si j'ai bien compris c'est par principe parce que les seuls animaux prévus seraient des papillons d'élevage libres (sic).

32 m de haut, 20000 mètres cubes... les chiffres donnés donnent pourtant l'idée d'un projet ambitieux dans une région qui, hélas, ne brille pas par ses attraits touristiques. Et là; brusquement, cette phrase si profondément Française, si pleine de connerie satisfaite, de catéchisme marxiste pré-digéré d'une opposante farouche au projet de serre: "Ce n'est qu'un projet capitaliste pour se faire de l'argent".

Les bras m'en  sont tombés.

Je ne sais pas où cela mène mais, en ce moment, à un schéma classique je préfère dérouler un écheveau d'idées, eussent-elles peu à voir entre elles et ne conduire nulle part.
En me réveillant ce matin je pensais à l'actrice Jane Marken ("Une partie de campagne" de Jean Renoir, "Pot-Bouille de Julien Duvivier et surtout "Manèges" d'Yves Allégret où elle est tout simplement éblouissante en mère -indigne- de Simone Signoret). Ma mère m'avait parlé d'elle lors de notre dernier coup de fil pour l'opposer à Béatrice Dalle!

De Jane Marken je suis passé à une autre actrice oubliée mais exceptionnel second rôle du cinéma Français d'autrefois: Lucienne Bogaert qui fut tout simplement prodigieuse dans "Les dames du Bois de Boulogne" de Robert Bresson et "Voici venu le temps des assassins" de Julien Duvivier (qui, décidément, avait un souci avec les femmes pour en voir de si machiavéliques et mauvaises!).

Ces actrices totalement oubliées de tous avaient -en leur temps- été reconnues et célébrées. Sic gloria transit mundi.

J'ai alors pensé à ma grand-mère (que je n'ai pas connue) et qui aurait dit, sachant qu'elle mourrait jeune que "l'oubli est le second linceul des morts". Belle et juste formule.

Quand je pense aux personnes disparues je pense à "Huis-clos" de Jean-Paul Sartre: entre autre thèses l'écrivain-philosophe imaginait, dans sa pièce sur l'au-delà, qu'à chaque fois que nous parlons d'un défunt, à chaque fois que nous y pensons il reste présent.

Après ces pensées stratosphériques j'ai voulu me faire un café. J'ai oublié d'éteindre l'induction après m'être servi et ai cramé la cafetière que j'ai posée sur la table y dessinant en creux un cercle brûlé de toute beauté.

On ne cite des vieilles actrices mortes et un philosophe qui raisonnait à l'envers dès qu'il abordait la politique qu'à son détriment, le matin, au réveil!

Qu'on en commun la voix brisée, usée, flétrie de Paul McCartney, le visage ravagé par les ans et le trop grand recours à la chirurgie esthétique de Sylvie Vartan et de Catherine Deneuve? Pourquoi Belmondo et Delon finissent par se ressembler physiquement? parce qu'ils sont vieux et que la vieillesse comme la richesse ou l'intelligence est impitoyable: on est vieux ou on ne l'est pas, on est riche ou pas etc.

De toutes les avanies de la vie auxquelles il est soumis consciemment, l'Homme doit affronter la pire de toutes: la vieillesse. Ce n'est pas seulement une histoire de traits défaits, de peau ridée ou d'apparence moins appétissante. Le processus de vieillissement corrompt absolument tout et l'esprit est aussi engagé que le corps. Parfois plus.

Notre époque qui s'y connaît en cruauté de toutes sortes a permis à la science d'allonger nos vies d'une bonne dizaine d'années au minimum. Nous nous voyons presque "en temps réel" nous abimer et atteindre sans pouvoir nous y opposer les rives du grand âge où tout est laid, triste et ridicule.

Quand Jacques Brel sortit son ultime album je ne comprenais pas le refrain de sa chanson: "mourir, cela n'est rien, mourir la belle affaire! mais vieillir, ah, vieillir..." il est vrai que le chanteur avait alors 39 ans (et un cancer inguérissable) et que j'en avais 22.

Aujourd'hui le rejet est d'autant plus impitoyable qu'il est maquillé: les vieux et la vieillesse sont rebutants et interdits de séjour. On condescend à recevoir de très vieilles gloires, de loin en loin, mais je soupçonne que c'est par voyeurisme pour constater leur lente désagrégation.

Cela engendre la course pathétique au "jeunisme" et l'appel au bistouri qui, je le crois, est un remède pire que le mal.

Pas avare de paradoxes notre société qui les déteste voit des vieux de plus en plus jeunes. Je me suis laissé dire qu'une bonne quarantaine était rédhibitoire dans le monde de la recherche d'emploi. On euphémise pour ne pas dire vieux. Séniors, anciens, aînés... quelle différence?

Le plus drôle (enfin, si l'on veut) c'est que nous passons notre temps à commémorer, fêter les anniversaires et chanter les louanges de vieilles gloires (de préférence mortes). Line Renaud est devenue la Mamie indispensable et se fend d'un hommage ému à tous les enterrements de célébrités ayant vu le jour sous Auriol ou Coty. (Elle-même doit être née sous Félix-Faure).

Acte antisocial par excellence la monopolisation des lits de réanimation par des nonagénaires avec complications morbides est annonciatrice de nouveaux tourments dans les Ehpad: je plains les vieux et les vieilles qui vont manger des "cordons bleus" industriels en regardant Nagui ou Sophie Davant à haute dose!

Il y a déjà un petit moment que j'ai compris la chanson de Brel "vieillir"....

Allez! je vais encore enfoncer une porte ouverte et me répéter. Il est vrai que nous sommes confinés et qu'on ne peut pas passer toutes ses soirées à lire, boire, écouter de la musique, cuisiner ou téléphoner.
Il est donc tentant d'allumer la trop fameuse "boîte à conneries" qui ne mérite jamais autant ce surnom qu'au moment de "l'access prime-time" c'est à dire entre 18 et 20H00.

Dans ce créneau horaire les chaînes de télévision rivalisent littéralement pour proposer aux publicitaires des "temps de cerveau disponibles pour Coca-Cola" en diffusant le pire du pire. Hanouna et Barthès croulent sous les vagues de publicités tandis que Cyril Lignac et Christina Cordùla se tirent la bourre pour abêtir le spectateur que les talk-shows ennuient.

Ce n'est pas nouveau, la télévision comme distraction est piégée depuis ses débuts grâce au "moins-disant culturel" imaginé conjointement par les pubards et les maquereaux  des programmes. Ce n'est pas le "faites emmerdant" de P.Viansson-Ponté  aux journalistes du Monde c'est "faites débile" de Guy Lux, Drucker et autres pourrisseurs.

A ce petit jeu Canal + est en train d'ajouter une nouvelle pépite avec "L'info du vrai, le mag" (18H00) qui dans l'admiration béate de nullités ou de fausses-valeurs en fait beaucoup beaucoup. Deux prêtresses au sourire mécanique sont chargées de verser dans l'hyperbole et la pâmoison sur commande de n'importe quoi (le 27/01/2021 d'un néant répondant au nom d'Obispo) et surtout de n'importe qui. les compliments pleuvent sur l'invité comme le Coronavirus sur les pensionnaires d'un EHPAD. C'est Mozart, Malraux et Picasso tous les soirs.

Ce qui est excessif est ridicule. Cette bonne humeur factice, cette ambiance de flatterie artificielle est parfois démentie par des regards fugaces des manieuses professionnelles de la brosse à reluire. A ces moments on sent qu'elles ne sont pas si sottes ni aveugles mais qu'être à l'écran condamne à de telles contorsions. L'interview-lèchage  d'un certain Philippe Besson, écrivain ne m'a pas donné envie de lire son livre. Au contraire.